,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,中国画赏析,引言,中国绘画艺术有着悠久的历史和优秀的传统，在世界美术史上独树一帜。中国历代画家辈出，他们辉煌的创作和精湛的画论，是中华民族的一宗珍贵的文化遗产，亦为世界艺术宝库的一宗珍贵的文化财宝。,中国画分类,中国画简称“国画”，我国传统造型艺术之一。在世界美术领域中自成体系，也是最为简单的画种，内局部类则更是简单。唐代张彦远历代名画记分为六门；北宋宣和画谱分为十门；南宋邓椿画继分为八类。其依据笔墨技法可分为工笔画、大写意画和小写意画即兼工带写，依据设色又可分为白描画、水墨画、着色画三类，按功能和用途，可分为寺观殿堂壁画、架上绘画、民间绘画、工艺装饰画几类；依作品的主题思想分为释道画、风俗画、历史画、民间年画、文人画等；按工具材料分为白描、着色、水墨等；但最通行的是按题材内容分为人物、山水、花鸟三大类。,中国画,分类,-,山水,山水画简称“山水”。描写山川自然风光为主体的绘画。在魏晋、南北朝已渐渐进展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水；王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，到达顶峰，从今成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有进展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。,中国画分类,-人物,人物画以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画，简称“人物”，消失较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物共性刻画得逼真传神，气韵生动，形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身材和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。历代著名人物画有东晋顾恺之的洛神赋图卷，唐代韩滉的文苑图，五代南唐顾闳中的韩熙载夜宴图，北宋李公麟的维摩诘像，南宋李唐的采薇图、梁楷的李白行吟图，元代王绎的杨竹西小像，明代仇英的列女图卷、曾鲸的侯峒嶒像，清代任伯年的高邕之像，以及现代徐悲鸿的泰戈尔像等。在现代，更强调“师法造化”，还吸取了西洋技法，在造型和布色上有所进展。,中国画分类,-,花鸟,花鸟画历代花鸟画家辈出，如唐代薛稷的鹤、边鸾的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾晖的鹰，黄筌、徐熙的花鸟；北宋赵昌的花、崔白的雀、吴元瑜的花鸟；南宋吴炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、张守中的鸳鸯、王冕的梅；明代林良的禽，陈淳、徐渭的墨花；清代朱耷的鱼，恽寿平的荷，华喦的鸟；近代吴昌硕的花卉等，皆一代名手，绵延不绝。,中国画技法,技法形式有工笔、写意、勾画、设色、水墨等技法，设色又可为金碧、大小青绿、没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以勾、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。,中国画艺术特征,中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调溶化物我，创制意境，到达以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着严密的联结，因此绘画同书法、篆刻相互影响，形成了显著的艺术特征。,中国画作画工具与材料,作画之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和绢素。近现代的中国画在继承传统和吸取外来技法上，有所突破和进展。,国画的美感与欣赏,对于一般人来说，能否欣赏一幅绘画作品常常是能否“看懂”，他们的欣赏步骤是：画的是什么？画得像不像？画家画这种形象的寓意是什么？假设都答复出来了，便认为是看懂了，假设答复不出来，便认为是看不懂。这种方法就是一种传统的讲“故事”的方法，他们对于绘画作品的欣赏往往过多借助“文学性”的描述。那么，用这种方法来欣赏中国画，一般来说，工笔的、写实的作品就简洁欣赏，由于它是具体、真实，看得懂。,假设是粗放的、写意的作品，尤其是水墨写意的作品，往往较难欣赏了，由于它不写实，形象不具体，就看不懂，而且更无从知道作者的寓意了。一幅绘画作品的好坏，不是以“像”或“不像”来衡量的。,国画的美感与欣赏,就艺术而论，我们衡量一件绘画作品的好坏，或我们欣赏一件绘画作品，首先不在于它像或不像，而在于绘画作品的主题，或者说绘画作品中所辐射出的某种观念、某种思想、某种心情，能否紧紧地抓住欣赏者的心弦，能否给人以充分的艺术审美享受，并使人从中获得某种启迪和教育。应当说，这才是一切艺术作品的真正目的。像与不像仅仅只是作品一种到达目的的手段而不是目的本身。因此像与不像就不能作为衡量作品的好坏或欣赏作品的标准。,国画的美感与欣赏,就国画而言，内行人看画一般是看画面的整体气概，用美术术语来说就是先体会其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最终才看它的造型，即像不像或“形似”。内行人的这种抓“神韵”的欣赏方法固然是抓住了实质，由于“神韵”就是一种高的艺术审美享受，常常是中国画家们的追求到达的目标。,国画的美感与欣赏,具体而言，可以从以下几个方面来欣赏,1、画工：画家作品，可表现出作者成就。画面的形象，就是画工的具体，我们往往主观批判该画的好与坏，就是受画工的影响最大。,2、书法：中国画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。国画画面上常伴有诗句，而诗句是画的灵魂，有时候一句题诗如画龙点睛，使画生色不少，而画中的书法，亦影响画面至大。书法不精的画家，大多不敢题字，虽然仅具签署。亦可窥其功底一二。,国画的美感与欣赏,3、印章：画面上常见印章有各方面使用。画家的印玺、题字者私章、闲章、保藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。而各种印章的雕工、印文内容、印章位置，都在评介之列。尤其古画，往往有皇帝、名家、藏家及鉴赏家的印鉴，可佐真伪。,4、装裱：中国画装裱独具一格，常见有纸裱、绫裱两大类。纸裱较粗，绫裱较精。裱边的颜色、宽窄、衬边、接驳、裱工等都特别讲究。,国画的美感与欣赏,5、功力：从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初学者无法把握。尤其是书法，老手多仓劲有力，雄浑生姿。国画方面，其线条、设计、意景亦表现出作者功力。所以人生阅历丰富的艺术家，其作品往往较年轻画家有不同表现，这就是功力。,6、布局：布局看来似是画面的设计，其实是作者胸怀中的天地，从画面布局中表现出来。中国画与西方绘画不同地方甚多，最明显之处就是“留白”，国画传统上不加底色，于是留白甚多，而疏、密、聚、散称为留白的布局。在留白之处，有人以书法、诗词、印章等来补白。亦有让其空白，故从布局可见作者独到之处。,国画的美感与欣赏,7、诗句：字画中的诗词，往往代表仆人的心声。一句好诗能表现作者的内涵和学养，一句好诗，亦能起到画龙点睛的作用。,8、印文：无论字或画，常有“压角“的闲章消失。所谓闲章就是画面或书法留白的角落。而印上的文字，有时影响字画甚大。从印文中也可看到者作者心态，或当时的环境。好的印文，配以好的雕刻刀法，盖在字画上，使作品更添荣耀。,中国山水画赏析,-,关山密雪图,关山密雪图,宋 许道宁 绢本设色 台北故宫博物院藏,许道宁擅画山水，学李成而能自成一家之体。长于画林木、平远、野水，是继李成、范宽之后在北宋最享有盛名的山水画家。本图绘掩盖大雪的高山寒林，画中山峦起伏，皴笔很少，山头俱施以粉，水天皆用淡墨渲染，景物荒寒萧寂。画左有小字款书“许道宁写李咸熙关山密雪图”。画上钤有“明昌御宝”、“沈周宝玩”等印鉴,中国山水画赏析,-,富春山居图,富春山居图,是元朝画家黄公望的作品，是黄公望为无用师所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。,中国人物画赏析,-,姑苏繁华图,清乾隆二十四年1759年，擅长人物、花鸟草虫的苏州籍宫廷画家徐扬用了24年时间创作了一幅名为盛世滋生图长卷，并以散点透视技法，反映当时苏州“商贾辐辏，百货骈阗”的市井风情，又名姑苏繁华图，进献乾隆皇帝，以赞乾隆盛世。这是继宋代清明上河图后的又一宏伟长卷，全长1225厘米，宽35.8厘米，比清明上河图还长一倍多，具有极大的历史价值，为国家一级文物。,中国人物画赏析,-,簪花仕女图,簪花仕女图唐代画家周昉作。画面描绘仕女们的闲适生活。她们用笔朴实。气韵古雅华美奢艳在庭院中游玩，动作闲适、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事，侍女们持扇相从。其赋色技巧，层次明晰，面部的晕色，衣着的装饰，都极尽工巧之能事。轻纱的透亮松软，皮肤的润润光泽，都画得肖似，表现出作者具有高度的艺术技巧和概括力量。,中国花鸟画赏析,-,写生蛱蝶图,写生蛱蝶图宋代，赵昌，纵27.7厘米，横91厘米。保藏于北京故宫博物院。在这幅图上有元代书家冯子振题咏的诗句：“蚱蜢青青舴艋扶，草间消息未能无。尺绡何限春风意，约略滕王蛱蝶图。”此图2023年11月17日被赠奥巴马。,中国花鸟画赏析,-四君子,“四君子”是指中国画中的梅、兰、竹、菊，中国古代绘画，特殊是花鸟画中，有相当多的作品是以它们为题村的，它们常被文人高士用来表现清高拔俗的情趣：正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情，因此，素有“君子”之称。,中国花鸟画赏析,-岁寒三友,岁寒三友，指松、竹、梅三种植物。因这三种植物在寒冬季节仍可保持坚韧的生命力而得名，是中国传统文化中高尚人格的象征，也借以比方忠贞的友情。,中国花鸟画赏析,-,花鸟扇面,花鸟扇面 明 张翀 扇面纵18.1厘米 54.9厘米 台北故宫博物院藏，此幅花鸟扇面描绘了熟透的石榴和正在啄食的小鸟。画面构图简洁明快、却很有几分意趣。画上钤有清代皇帝嘉庆的保藏玉玺。,中国花鸟画赏析,-,徐悲鸿的马,马，是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清爽、有力、刚毅的气息。他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赐予了充分的生命力。,中国花鸟画赏析,-,齐白石作品选,书画大师齐白石以其诗、书、画、印“四绝”而著名于世。白石先生12岁学粗木工，后做雕花木匠，兼学画，亦习诗文、书法、篆刻。白石老人画荷花笔法简练，洁净利落，一气呵成，画面生动，布满情趣；画虾技术颇为精湛，令人叹为观止。,感谢欣赏,